燕京。
“要不，我们开始？”
一个三十出头的中年男子摆弄好录音卡带，然后将视线投在对面的李杰身上。
“行啊，随时都可以。”
李杰点了点头，坐在他对面的两个人是《当代歌坛》的主编老柯和张国英。
《当代歌坛》是今年1月份刚刚创刊的一款流行音乐杂志，不同于《音像世界》，它更加通俗。
更像是一本化的象征。
但在国内，它是一小部分知识分子和社会精英用来表达各种思想、意见的工具音乐。
比如，第一批接触摇滚乐的都是大院子弟。
哪怕是70年代，依旧不妨碍他们听摇滚乐，看外国电影，崔建也是其中的一员。
然后是第二批摇滚音乐人，他们大多都是来自艺术家庭。
比如西北鼓王赵牧阳，他父亲是歌剧编剧，鲍家街主唱汪锋，他爹是海政歌舞团长号手。
何永他爹何玉生是‘弦圣’韩德福的弟子，在中央歌舞团弹拨乐器声部当了30年部长。
超载乐队的主唱高琦他爹是中央音乐团指挥。
不倒翁、89乐队成员，现红星生产社国内总监，第一代摇滚音乐人程进，他父亲是音乐学院老师。
冷对动物主唱谢天笑的父亲是京剧演员。
包括李杰、十月婴孩乐队的成员，看着穷，实际上没有一个家境很差的。
再差也跟文艺圈沾点边。
这样的人员组成，自然会出现大量无病呻吟、愤世嫉妒之类滥竽充数的音乐。
毕竟，很多人是带着‘审视’的角度来写歌，同时，这也是国内摇滚乐特别讲究‘摇滚精神’的原因。
对比国外流行几十年的音乐，国内才刚刚起步，很多人连基础的和弦都不写，更多依靠本能、直觉，或者借鉴。
这种情况下只能举起‘精神’的大旗，精神是一种无法具体量化的东西。
同样一个人，既可以评价他不够摇滚，也能评价他非常摇滚。
毫不客气的说，当下的摇滚乐手，超过九成都是不合格。
因此。
这种话题李杰没法往下延伸。
约莫一个小时后，临近采访结束，老柯问起了下一步。
“你未来的计划是什么？《丑奴儿》之后，新专辑有构想了吗？”
“新专辑已经在酝酿了。”
李杰坦言道：“不过，这东西急不得，快一点的话年内发，慢一点，明年、后年也说不定。”
关于新专辑，李杰确实有了想法。
他准备搞一张纯器乐的专辑，加一点点电子乐、民族乐，如果归类的话，可以放到器乐摇滚，或者后摇。
这东西在国内算是很‘先锋’，很前卫，即使放在国际，也是一种比较前卫的音乐类型。
后世，国内有一个叫声无哀乐的乐队，算是玩的比较好的乐队之一。
但。
距离他们成立还有20多年。
很远。
李杰出这样一张专辑还是为了赚钱，新专辑里他只准备保留一点点呓语、哦、啊之类的人声。
如此一来，理解没有门槛。
不论是在国内发行，还是在国外，都能卖。
类似的专辑，只要质量出众，国外也能卖一点，当然，前提是要有名气。
名气怎么来？
从杂志来。
国外的音乐体系发展相对成熟，不论是多小众的音乐，都有一批拥趸，他们也有固定的接受信息的渠道。
在国外卖，那是按照叨乐计费，卖一张能顶国内十张。
所以。
本章未完，请翻下一页继续阅读.........