不过莳绘漆器这一路上头,就不得不承认,对于岛国工艺的借鉴和吸收有点大了。
漆器工艺从中国发明,但因为在唐朝初年,历经三国两晋南北朝数百年的动乱,漆器因其原料昂贵、工艺繁复、工期漫长被视为足以亡国的奢侈物,所以朝廷推出了“限漆令”,不允许生成与使用,然而,也是在这个时期漆器
艺术随着盛唐文化传播到了日本。
莳绘、螺钿、平文、漆绘、密陀绘、箔绘、沈金、酱、存星、雕漆、雕木彩漆等漆器的艺术形式,纷纷流传到日本,并且在日本受到推崇而备日本发扬光大。
就好像CHINA在西方还是瓷器的代称一样,而JAPAN其实还有另一个意思,指的是“明亮的漆器”。
有很多漆艺,本来是从中国传过去的,但是在岛国被工匠们发扬光大了,尤其是明治时期,诸如莳绘、螺钿、平文、漆绘、密陀绘、箔绘、沈金、存星、雕漆、雕木彩漆等艺术形式,纷纷被发扬光大。
究其主要原因,在于工匠的艺术水准。
就好比清末明初“珠山八友”,将中国画甚至西洋画法真正引入瓷器绘画当中,一下提升了瓷器绘画的水平一样,明治、大正、昭和时代的日本匠人,在不断学习西洋新旧艺术、中国古典美术的过程中,也将传统工艺重新复
苏。
当时岛国引进了现代教育方式,建立了东京美术学校和帝展工艺部,标志着日本漆艺新旧时代的交替,为日本近现代漆艺的发展奠定了基础。
在兼具东西之长的艺术家如松田权六、高野松山、音丸耕堂、佐治贤使、田口善国等人的热情参与、积极创新下,莳绘技艺被发挥得淋漓尽致,多种表现技法融合并用,题材变得大胆,自由,更将日本莳绘推到了一个新的高
度。
中西结合,土洋结合,以现代美学体系,现代技法指导传统艺术,达到符合现代审美的效果,这样的套路其实并不是什么新鲜事情。
凉山就有这样的人才,列索阿格本身就是油画家,漆画家,有他负责指导,很快就模仿出了深得“光悦莳绘”的其中三味,如今在用传统手法和技艺表现出现代风格这一条上,这已经属于青出于蓝了。
吸收了青绿山水的风格,列索格在莳绘主要采用黑底和金色绘画的基础上,引入了石青和石绿两种颜色参与到漆器创作当中,老祖宗严选的审美果然没得说,四种颜色的搭配堪称是绝配,剩下的就是图案了。
“这一件盒子好漂亮啊!”许安心来到一个精美的漆盒跟前:“这个绣球花怎么还会反光?”
“这个其实是一件仿品,”周至介绍道:“是列索格炫技的作品,他的原件是岛国明治时期制作的一件著名的国宝级非物质文化财,叫做‘螺钿莳绘绣球花漆箱,箱子利用了螺钿工艺和沉金工艺,箱子的表面使用浅金色的,
绣球花的叶子则是利用浅浮雕工艺先刻出枝干与叶子,再用比背景深和浅的两种金色,制作出叶子的明暗远近效果,将中间利用朱母贝螺钿片制作的绣球花衬托了出来。
绣球花本身具备白蓝紫三色,而珠母贝在反光下呈现出的,也是这三种颜色,艺术家的心思之巧,就体现在这里了。
不过复刻就没啥好说的了,创意这块纯属照抄,主要体现一个“我也做得到”就完事儿。
“所以这件东西不算太重要的展品,那我能买下来吗?”许安心问道。
“呃这个嘛......”吴仁中有些尴尬地看向了周至。
现代美术家复刻1900年的工艺图案,其实基本属于降维打击,尤其是岛国这种什么东西都奔着“尽善尽美”取的,比较容易复制。
反倒是那种因为“瑕疵”外加岁月沉淀而带来的另类的美感
本章未完，请翻下一页继续阅读.........